Arte contemporáneo

 

El arte contemporáneo me fascina.  A veces no me gusta, pero siempre me interesa.

Algunos de los Proyectos Educartísticos que he llevado a cabo están íntimamente ligados al arte contemporáneo. Con el tiempo, han generado actividades de formación.

Es el caso del proyecto ExpressArt. Museo portátil, que realicé para el MACBA (Museu d’Art Contemporani de Barcelona) en el año 2005. Desde entonces he estado impartiendo cursos para explorar y profundizar en torno a los diferentes aspectos conceptuales, metodológicos y didácticos que sustentan el proyecto. Éste parte de considerar el arte contemporáneo como un generador inagotable de aprendizajes diversos, vinculados a todas las áreas de conocimiento.  También de la voluntad de proporcionar experiencias de éxito y sentimiento de competencia a todas las personas que participan de su puesta en juego.  Porque se trata de jugar, participar, crear, expresar, disfrutar, y de paso, también de aprender partiendo del arte contemporáneo.

Profundizar en los objetivos y las posibilidades del proyecto, y conocer algunas ideas básicas sobre arte contemporáneo, siempre ha sido el punto de partida de estos cursos. Sin embargo, algunas cosas han ido cambiando: los títulos, el volumen de contenidos y la duración, las actividades propuestas y especialmente las personas, aunque ha habido quien ha repetido.

He calculado el número de cursos que he impartido desde el año 2005 hasta el 2016 vinculados al proyecto ExpressArt. Me salen un total de 16, que multiplicados por una media de asistentes de 25 personas hacen un total de 400 maestros.

Cada maestro tiene a su cargo una media de 25 alumnos. 400 docentes multiplicados por 25 niños hacen un total de 10.000 alumnos, que puedo imaginar disfrutando del proyecto ExpressArt junto con sus maestros como consecuencia de los cursos que he impartido durante estos 11 años.

Esta cifra de 10.000 niños y niñas todavía me complace más si tengo en cuenta que uno de los objetivos esenciales de los cursos ha sido ampliar las perspectivas de los docentes en cuanto a las posibilidades de sus alumnos. Una mirada amplia se consigue cuando éstos son tratados con respeto, consideración, admiración, afecto, comprensión y se les anima a expresarse con libertad a partir de propuestas creativas con infinitas soluciones posibles, utilizando el arte contemporáneo como hilo conductor.

Quería construir una imagen para colocar en este lugar, en vez de haber presentado estas operaciones matemáticas, pero me parece que una cosa no quita la otra y como me sigue apeteciendo igual que antes construir una imagen para explicar lo que representa esta cifra para mí, os invito a curiosear esta página de vez en cuando y a descubrir como la voy resolviendo.

Mientras no lo hago, os invito a imaginarla. Hay infinitas maneras de hacerlo …

 


También en relación al arte contemporáneo he impartido otro tipo de cursos:

En junio de 2006 el Museo de Belas Artes A Coruña me invitó a dar un curso con el título: Claves para interpretar el arte contemporáneo.  Estaba dirigido a público en general del museo, interesado en el tema. El curso tuvo una duración de 9 horas, repartidas en tres días. Fue un curso conferencia, impartido en el auditorio, sobre una tarima elevada por encima del público, que rondaba las 60 personas.

El año siguiente, en junio de 2007, y dado el éxito de la convocatoria anterior, me invitaron a dar una segunda parte del curso, dirigida al mismo público. Lo titulé: Claves para interpretar el arte contemporáneo II.  Tuvo también una duración de 9 horas y una asistencia similar.

 

Encontraréis más cursos en el apartado dedicado a arte, museos y exposiciones.

Arte, educación e innovación